Четыре друга на пороге выпуска из колледжа собираются вместе в последний раз. Впереди взрослая жизнь, и этот уикенд должен стать прощанием с юностью. Но за шутками и привычной болтовней скрываются секреты, которые каждый из них носил годами. Привычный круг общения трещит, когда старые обиды и невысказанные слова выходят наружу. Друзьям предстоит понять, что связь между ними держится не только на общих воспоминаниях. Кто-то боится потерять единственных людей, которые знают его настоящим. И когда
Культурный критик Элвис Митчелл берётся за масштабную задачу: проследить, как менялось кино, созданное чернокожими авторами. Он ведёт зрителя от первых шагов этого направления к взрывному расцвету 1970-х. Митчелл не просто перечисляет даты и названия. Он показывает, как за экраном шла борьба за право рассказывать свои истории. Каждый новый фильм становился не только искусством, но и высказыванием, шагом в революции образов. В центре повествования - напряжение между коммерческим успехом и
Как фильм, снятый на плёнку за 114 тысяч долларов, превратился в глобальный феномен? Картина Роба Канса разбирает этот парадокс на примере «Ночи живых мертвецов» Джорджа А. Ромеро. Ромеро лично рассказывает о хаосе на площадке, импровизациях и том, как скромный ужастик прорвался в массовую культуру. Ларри Фессенден вспоминает сцену на кладбище, которая навсегда изменила его ощущение от жанра. Продюсер «Ходячих мертвецов» Гейл Энн Херд объясняет, почему именно этот чёрно-белый фильм задал тон